樊定元，重慶渝中區(qū)人，1953年11月生，長期從事教育及書法研習，他的書法作品奔放流暢，俊秀大方，飄逸瀟灑，特別是多體書法很具觀賞性，作品多次榮獲全國大賽一等獎、金獎及特等獎，作品多次被國內(nèi)知名媒體刊載，深受廣大愛好者喜歡。下面談?wù)剷▊€人感想：

　　就書法淺說，我們便清楚地知道，書法就是漢字的書寫藝術(shù)，且是一門平面(即二維空間)的造型藝術(shù)。

　　祖國文字(書法)的演變不難看出，時代每前進一步，我們的祖先也隨著由形象思維上升到抽象思維，書體也跟著由繁到簡，由不規(guī)范到規(guī)范。特別是書體造型更為突出，更為明顯。書體變化產(chǎn)生了新書體，這種變化充分顯示了時代的進步，生產(chǎn)力的發(fā)展。是自然發(fā)展的必然規(guī)律。下面我們就著重看看歷代書體(書法)是如何順應(yīng)時代進步自然發(fā)展規(guī)律在造型上的演變的。

　　殷商的甲骨文(像形，會意和指示字)從造型上幾乎都是自然的本身(物象)，此造型直接就可以說是單個事物的線描圖(即最早的繪畫)到秦代的小篆，書體造型就已經(jīng)抽象多了，但還留下了物象的影子。從小篆到隸書，書體又是一次較大的提升，或者說飛躍。隸書的產(chǎn)生，書體全部脫離了物象，且形狀也由不規(guī)則形體演變成橫扁方形。再從漢隸到魏晉的楷行，書體由扁方造型方圓。字法，筆法再一次很大程度地提升。字形結(jié)體較前更為勻稱，筆畫的主從，向背，粗細和長短也更確切化了。

　　魏晉產(chǎn)生了楷書，同時還產(chǎn)生了行書。行書的產(chǎn)生(生產(chǎn)力加速)出現(xiàn)了將楷書中兩個或兩個以上筆畫合二為一的書寫方式。從魏晉的楷行再到唐草，打破了楷書方圓造型和筆畫斷開的格局。草書的產(chǎn)生(時代進步加快，生產(chǎn)力發(fā)展速度更快)。從字法，筆法似乎不但回到了自然的形態(tài)上，而且逐漸全面進入書體單個和整體自由化。

　　如果書家正在創(chuàng)作一幅草書作品時，你身臨其境，隨著書家的揮毫，一定會感同身受，看似一幅畫，唱似一首歌。時而群峰起舞，江河作歌;時而海浪喧囂，萬馬奔騰;時而琴音回旋，悠揚婉轉(zhuǎn);時而飛瀑直下，筆走龍蛇……草書的產(chǎn)生，打破了時間和空間的界限，開辟了書法造型向縱深發(fā)展的新天地，(本句是說類似狂草等書體看似無章，其實有法，你覺得無章時彷彿像森林里纖細而又粗糙的莖藤雜亂糾纏在一起，書法好像又回到了原始起點;你覺得有法時，點線粗細圴稱，穿插有序，疏密合理……你更覺得書法超越了現(xiàn)實。)由有法進入到無法的藝術(shù)的高境界。

　　這就是民族文化之書法由殷商甲骨文演變到后唐的草書，時達數(shù)千年。每一個時代演變最突出的特征就是書體形態(tài)上的改變。每形態(tài)變化一次就產(chǎn)生一種新的書體。新書體的產(chǎn)生不但意味著事物的新老交替，而標志著書法藝術(shù)水平的提升和創(chuàng)新生命力的發(fā)展，并非“學書不臨古人必墮惡道"和“唐楷只是習字基礎(chǔ)"之說。

　　與此同時，在魏晉開始，自然形成了兩種書風，即靜態(tài)和動態(tài)書風。到唐代靜動兩種書風各自走向獨立化。即筆畫勻稱，字法工整且造形固定的書體為靜態(tài)書體，如篆隸楷;筆法，字法造型隨書家的心境收放自如而產(chǎn)生的書體為動態(tài)書體，如行草兩種書體。對立而又統(tǒng)一的兩種書體一直都是隨人類進`步，生產(chǎn)力的發(fā)展而被取代。都是各自完成了各自的歷史使命被取代。按當今的說法也就是各自都完成了各自時代賦予的藝術(shù)實用使命而被取代。B7繼唐代靜動兩種書法鼎盛發(fā)展到80年代的改革開放，電子科技的高速發(fā)展，靜動兩種書法在完成藝術(shù)實用使命而提升，進入到當代全新的藝術(shù)欣賞舞臺。書法作為藝術(shù)實用轉(zhuǎn)入藝術(shù)欣賞是歷史賦予書法的神聖使命。書法要真正步入欣賞舞臺，讓人領(lǐng)略其中的趣味，給人以美的誘惑和魅力，其本身的藝術(shù)水平在很大程度上就需要跨越性提升。

　　縱觀中國文字演變的歷史長河，書法都緊隨生產(chǎn)資料的改進，生產(chǎn)力的發(fā)展而不斷推陳出新。書法藝術(shù)是民族文化之一，如何把書法藝術(shù)發(fā)揚光大，改革開放總設(shè)計師小平同志曾說過一句話：“發(fā)展才是硬道理。"書法藝術(shù)傳承的重點應(yīng)該放在發(fā)展上。發(fā)展就必須創(chuàng)新，創(chuàng)新才是更好地傳承。創(chuàng)新也才能夠充分體現(xiàn)書法的生命力。//(歷代書體形態(tài)變化特征，說明漢字形態(tài)變化是書法藝術(shù)發(fā)展的重要特征和生命力標志)

　　但書界高層權(quán)威專家的論壇并不多見傳承創(chuàng)新實施細則。比如作品創(chuàng)新哪里作為起點，在哪里找突破口，在創(chuàng)新過程中可能會存在障礙，如何克服等等不見其論。非但沒有具體舉措，而在全國大型書展中加大排斥中低層書民。聽一些中低層書家講，比國展還高一個檔次的“蘭亭“書法展，要具備中國書協(xié)會員才有資格投稿。要成為中書協(xié)會員，必取法古人，作品特征必像古人才夠格入展?；蛘咭獏⒓铀^的培訓，獲取高徒身份或獲得真?zhèn)髅雷u才可能會被批準加入中書協(xié)。這種違背自然法則的人為規(guī)定在很大程度上就構(gòu)筑了一道阻礙書法創(chuàng)新發(fā)展的屏障。

　　書界高層的論壇中，大多都是倡導和宣染古人藝術(shù)成就，就拿2019書法國展作品入展條件也是借董其昌的一句話：“學書不臨古人必墮惡道"作為理論依據(jù)。此話應(yīng)該言過其實了吧?？茖W和藝術(shù)應(yīng)該是無國界的，從藝術(shù)本身更不存在什么正道邪道。只是掌握在誰的手里就服務(wù)于誰。這完全是一種唯我獨尊的作派。借古人藝術(shù)成就和言論權(quán)威自己。暗示入展商營化。

　　還有巜大唐三藏圣教序》，《顏真卿勤理碑》，巜智永真草千字文》和《歐陽詢九成宮醴泉銘》，又特別是王羲之的《蘭亭序》……乃歷史名跡，無論是歷史價值，藝術(shù)價值都是無價之寶。就王羲之蘭亭序說吧，書界權(quán)威在宣染蘭亭書技幾乎達到了神秘不可跨越之地步。從有關(guān)論壇和報刊言論，贊謄手法無所不用奇跡。如字字珠璣，氣韻貫通，底蘊深厚，神采飛揚，格調(diào)雍容，雄渾蒼莾，儒雅敦厚、正大氣象和書卷氣濃……還什么百世楷模和空前絕后等全方位包裝。就其借口一一傳承民族文化。其實就是“擊鼓傳花的形式。(用意何在，不外乎廣收門徒，進行所謂的美育培訓。)當然歷史名跡又特別是蘭亭的歷史價值和藝術(shù)價值是我們民族的驕傲和自豪。但深化傳統(tǒng)文化不能単憑詞匯宣染，要注重落地生根。更要辨證客觀評判?？隙ǔ删?，揭發(fā)問題。因為在我們這個新陳代謝的世界里十全十美的事物還難找出來。況且蘭亭也有上千年歷史，無論是從歷史條件，藝術(shù)資源和欣賞水平都發(fā)生了根本性的變化。這種包裝非但起不到傳承作用，相反會給國際上的反華媒體落下口實。因為江山代有材人出。每個時代各個領(lǐng)域都有大智慧創(chuàng)造性人材出現(xiàn)，如果在報刊?，F(xiàn)“百世楷模”和“空前絕后”，等詞句，一是不符合客觀發(fā)展規(guī)律，二來從另一個角度反應(yīng)我們本就勤勞智慧的華夏民族人材凋零青黃不接。這樣下去書界能肩負起傳承靠創(chuàng)新發(fā)展的歷史使命嗎?再說這些華麗的詞匯雖然給蘭亭，給歷史套上了多彩的光環(huán)，但不適合人民的聲音。以人民為中心的工作導向?qū)θ魏卧u判應(yīng)該客觀求是，遣詞就得通俗樸實才是人民接受和歡迎的語言。下面我們以兩幅書法作品闡述這一問題：附件：照片上的兩幅書法草書是從網(wǎng)上攔截甲乙兩人的創(chuàng)作。用兩種方式加以評判就足以說明什么是客觀求是，誰是人民歡迎的評判方式。第一種按2019書法國展取法即報刊常出現(xiàn)的：底蘊深厚，正大氣象，有書卷氣，學養(yǎng)濃郁……詞匯宣染基本一致，如果把這些詞匯放在“甲"身上，“乙"可能不服氣。反之，甲又會不認輸。從哪個地方，哪個字或者筆畫……可以看得出來甲或是乙正大氣象，充滿學養(yǎng)或書卷氣呢?被取法限制而剩下的極少數(shù)作品應(yīng)該就是所謂有正大氣象，有學養(yǎng)和書卷氣的，有入選資格的作品了。莫非書界高層真有傳說中的天眼工喲!第二種評審方式是將落款署名剪裁后的兩幅同體作品照片按取法自然中的筆法、字法、章法和民意各項分別對比計分。這兩幅作品同參加一個省即國家級的展賽，其中一幅是“一等獎"，一幅是落選作品。計分評審的結(jié)果：參加評分的有懂書法的，愛好書法的，還有不懂書法的。兩幅作品作者的信息完全封閉，不存在任何感情色彩。按取法自然評審的結(jié)果是：落先作品635÷7=90.7(分);一等獎550÷7=78.6(分)?？蓞⒁姼奖韼w書法作品評審表》(評審還不夠完善)。當然，如果有興趣的話，仍可以就兩幅作品組織不同身份的人按取法自然評審表評審。兩幅作品在拍攝的工具上其中有一幅要占優(yōu)勢。評審時必須按取法自然講清楚“筆法"、“字法"和“章法"里的每一個小項目，對兩幅作品分項對比計分更客觀一些。在這一點由于條件的不成熟此評審還做的不夠。B12∥(書界高層的觀點和論壇。指出做法是違背自然發(fā)展規(guī)律的)在人們思想已發(fā)展到高度開放的時代，卻還有一些閉關(guān)保守的書界言論仍在指責具備創(chuàng)新的作品，”沒走正道……沒臨帖，人老字未老。寫自由體……江湖字。缺乏文化底蘊，沒學養(yǎng)，沒書卷氣”。藝術(shù)本就提倡百家爭鳴，百花齊放。什么正道歪道，又什么自由體固定體，江湖字。這完全是一種偏極的觀點。言論和報刊要不要就有如此這樣的評論或指責。我認為，在科學、藝術(shù)還有技能，包括武術(shù)以及兵器和各種工具都沒有什么正道斜道之分。自由體，江湖字也是祖國文化的組成部分，難道這些言論要把不可分割的民族文化砍殺掉嗎?人民是不會同意的。相反，這些偏極的言論正好反應(yīng)了實質(zhì)性的問題：說明自由體和江湖字不是初生牛犢，而是久經(jīng)風雨，常見世面，評論家才有此定論。故字已成自體(即成風格)。說明白一些自由體，江湖字書家足見功底。其二，評論家指責這些自由體江湖字書家沒臨過帖，沒學養(yǎng)和文化底蘊差，之所以人老字不老。自由體也是一種體，江湖字仍是中國字，是中國漢字基因一脈所承。況且你又如何知道別人沒臨過帖呢，也許這些自由體江湖字書家早就跳出了帖的圈子，才有了自己的風格，才成為書界高層排斥的靶子。臨帖僅僅是習書的一種途徑，絕非唯一途徑。書界上下又特別是書屆高層把臨帖看得至關(guān)重要，我認為習書最重要的應(yīng)該是功底的磨煉和儲存。初學書更不適宜臨帖。其原因有：一是任何書法大家的帖都有自己的持點。開始習書筆都未執(zhí)穩(wěn)，筆畫的運轉(zhuǎn)和漢字的結(jié)構(gòu)也一竅不通;二是無論學什么都建立在興趣基礎(chǔ)上，什么都不懂就去臨帖只能給初習人徒增厭倦，喪失興趣。待習書人有一定功底再臨帖也不遲。至于功底，在書界幾乎成了口頭禪，但就是沒聽見有人具體剖析這個詞匯。包括書界高層和論壇也很少看見有此高論。大家都在迷茫中常常關(guān)照這個重要的詞匯。那么什么叫功底呢?我個人認為功底是由意識和行為兩部分組成，并且意識決定行為。意識，通俗說是人們對事物的認知后發(fā)出的指令;行為，在書界指書法時臂腕運轉(zhuǎn)的承受力度和靈活度。前者擔指揮系統(tǒng)(大腦)發(fā)號指令，后者執(zhí)行系統(tǒng)(手臂)完成指令。創(chuàng)作時手腦要高度協(xié)調(diào)配合才能達到意在筆先的效果。也許有人會指責：手腦有什么協(xié)調(diào)不協(xié)調(diào)，人之本能。恰好相反，特別是書法創(chuàng)作時大腦對作品先就形成了整體布局。比如字的造型、大小、奇正疏密的協(xié)調(diào)，筆畫長短粗細和墨色濃淡……的協(xié)調(diào)，腦子里是怎樣的狀況，手臂腕能否用筆呈現(xiàn)在紙上。草書用筆很快。大腦反應(yīng)快不如說手呈現(xiàn)更快，這就是書畫界常用的一詞——意在筆先。也就是書界常稱的“功底"。意在筆先這個詞匯對大家并不陌生，可在書畫界達其境界的很少。(當然這個功底也是筆者追求的目標)這就需要磨煉腕臂承受力和靈活度，持之以恒使之把這個"力"存儲的十分充足，達到立書懸筆寫核桃大小的楷書都很輕松自然的程度。習書只要達到了功底的上乘工夫，臨帖否都無關(guān)重要了。再說歷史上的大書法家不就具備了這個功底才有了他們的歷史地位。書界高層所排斥的自由體，江湖字能自成一體，獨為風格也足以說明其過硬的功底。如果按什么高徒，傳人和專家教授劃線，不具備專業(yè)條件的，更不具備真?zhèn)骱烷T生寫自由體江湖字的廣大中低層書家就成了書界高層排斥的對象。至于學養(yǎng)，文化內(nèi)函的深淺高低與書法藝術(shù)雖然存在內(nèi)在聯(lián)系，但也有性質(zhì)上的區(qū)別。我們不能一概而論。從事藝術(shù)工作的，學養(yǎng)文化內(nèi)涵也高，同等條件下成就也許快一些，大一些。習書視臨帖為唯一的書屆高層雖然享有優(yōu)越的條件，受帖和書法傳統(tǒng)教育的影響太深，缺乏創(chuàng)新勇氣，死啃帖子不放，結(jié)果人字俱老，深陷帖里，不能自拔。正所謂老氣橫秋，缺乏生機。此類還美其名曰：傳承民族文化。這種擊鼓傳花的形式永遠都一個模式。能傳承民族文化嗎?從事科學研究和其它高端行業(yè)的大知識人士，你總不會說這些具有學者身份的人學養(yǎng)和文化底蘊差吧，他們拿著筆未必就不能寫書法。他們寫出的作品是否也透著書卷和底蘊之氣呢?齊白石是畫壇巨匠，人們只知道他是木匠出生，并不知道他有多高的學問，按此推論他的書畫也沒有書卷氣或?qū)W養(yǎng)了?或正大氣象?，F(xiàn)在65歲左右的廣大中低層書家沒有條件獲得什么高徒，真?zhèn)?，更不可能像書界高層大多從事專業(yè)研習，憑自己過硬的功底在遵循中國漢字基因前提下創(chuàng)作出了受人民歡迎的有時代氣息的新書體，卻被中書協(xié)高墻擋在了門外，并被賜給了歪道，自由體和江湖字等“貴冠"。當代書界高層借傳承民族文化把臨古帖絕對化，極端化。據(jù)2019書法國展取法和2020《書法報》第六期一篇報導凡沒臨帖意味的作品入選廖廖無幾。我想請問，當漢字(篆書)形成前，我們的祖先去臨誰的帖，走的什么道呢?無可爭議是取大自然。每一個時代新書體產(chǎn)生前，比如說歷史上公認的顏真卿、王羲之、歐陽詢……等書法大家，他們早期應(yīng)該臨過帖。按所謂人老字也老了是一種境界，他們創(chuàng)新還沒被社會接受時，當時如果有自由體這個詞匯的話，他們在創(chuàng)建自己風格的書體后不也可以說是自由體嗎?所以我認為沒有每一個時代的書法大家的自由體或江湖字，能有當今豐富的藝術(shù)資源嗎?作為華夏的子孫有帖可臨嗎?換句詰說，沒有孩子學步，能有成人走路嗎?其四，毛主席的書法是人民公認為毛體。毛主席的書體藝術(shù)水平之高是我等小書民望塵莫及的。在殘酷的戰(zhàn)爭年代，蔣介石，小日本能給毛主席習書臨帖的寧靜環(huán)境?而毛主席高超的書法藝術(shù)水平應(yīng)該說前無古人吧。你能說毛主席的書體像誰的體，歷史上任何大家的體都不像。按此評說也叫自由體江湖字啰?你還能評說毛體該是何道?(分段)漢字是人民創(chuàng)造出來的。每一個中國公民都有權(quán)利義務(wù)站在自己的欣賞角度書寫和創(chuàng)新自己喜歡的漢字形體。比如說中國文字的起源有否這樣的規(guī)定：張三可以在獸骨上刻字，李四卻不能。歷代書體的創(chuàng)新發(fā)展也并非有這樣的記載。當然，我并非說習書臨帖不重要。有一句古文：“揮臂而招，非臂長也……這句話是說要善于利用條件，用在習書臨帖上，進步無疑要快些，習書臨帖雖不可爭議，但不能搞極端化，一刀切。臨帖也絕非學書之唯一。不尋其方法，死板臨帖，所以人老字也老氣橫秋，跳不出帖的圈子。至于傳統(tǒng)古樸只是給自己找臺階。一幅書作是否傳統(tǒng)古樸不是嘴上說出來的。而是作品中一要有篆隸的字符，二要模仿兒童的字形。因為兒童的圖鴉階段與古人有些相似。兒童的字不是頭輕腳重就是東倒西歪，筆畫更參差不勻，正與古人大腦還不夠發(fā)達的時代。懷胎三四個月的腹嬰還是動物的體態(tài)。(僅僅是我人理解)，一幅作品是否古樸傳統(tǒng)不是說出來的。相反人老字不老才有勃勃生機。天下之大，無奇不有。江山代有材人出。意思是說每一個時代各個領(lǐng)域都會有創(chuàng)造性大智慧的人材出現(xiàn)，如果我們站在古人角度上保守迂腐而妄加指責新產(chǎn)物，自然也無法推陳出新了。歷史上的書法名家之所以能名留史冊，是因為他們敢于創(chuàng)新，敢于走別人不敢走的路，以所謂的自由體江湖字獨特的藝術(shù)風格接受歷史的選擇和推崇并一直成為中華民族習書的典范。 (分段) 用辨證的觀點，矛盾的對立統(tǒng)一看待歷史，古書藝大師的名跡有它藝術(shù)成就的一面，由于時代的局限，更難免存在暇疵。事物總是在不斷發(fā)展的，完美也總是在不斷糾錯中完善。書法藝術(shù)要發(fā)展更要在古人基礎(chǔ)上肯定成績，改進問題，大膽更新，逐達完美。

　　由于受書界高層極端化觀點的影響，書界上下和報刊上有關(guān)言論就像六七十年代小學語文課本里一篇童話《黃帝的新衣 》描繪的人物一樣，把無叫著有，視黑說成白。在我市的一所老年大學一位老師在點評書法作業(yè)時，學員告訴他寫的是顏體，但自己認為原版顏體不好看的地方作了一些改變。老師聽后嚴肅地說;顏真卿是歷史上的書法名家，他的字誰能改變?誰能改變的了?請問，這樣的陳腐觀念世界能發(fā)展嗎?

　　在教學上，一部分老師也是一些傳統(tǒng)的傳授知識的方法，講臨帖也是一刀切。新學員不進行基本功的訓練，開始習書也是教育學員臨死帖，死臨帖。時間至少得5一一8年，多則10年以上。還有的老師動不動就拿古人說事，說什么：你知道那個"一"字怎么寫出來的嗎?這一句，看起來是一句極為平常的提問，但不難看出提問者那種傲慢，盛氣凌人，把自己置身于高深、神秘境地的權(quán)威形象。要說"一"字，說難也并不難，起筆是藏鋒還是露鋒，怎樣運轉(zhuǎn)，行筆中鋒還是側(cè)鋒，哪里提，哪里按，收筆又怎樣運轉(zhuǎn)回鋒等。說簡單，不識字的人，用樹杈一下子就可劃出來。無論用樹枝畫出“一”字的優(yōu)劣，凡是中國人都得讀它作“一"，從意義上也同樣表示一個事物，與按運筆規(guī)則寫出來的一沒有多少區(qū)別。當然作為按運筆規(guī)則而書又另當別論。但我這里講的不是研究一字到底該怎樣寫，而是指某些自視輕高的人，把學習古人教條化，死板化。甚至有些人借古人權(quán)威自己，把自己神秘化，以此來愚弄書民。有一則微信，內(nèi)容反了中書協(xié)一位負責人在書法國展揭幕答疑中說：唐楷是習字的基礎(chǔ)，書法的基礎(chǔ)是美育和美育的訓練，此話看似高深莫測，不是一般人所能滲透。我們不妨換一種方式一一習字的基礎(chǔ)是唐楷，學習書法的基礎(chǔ)是美育和美育的訓練。再跟一句，意思是說“學習書法就不用寫字了"。你看此講可否是故弄玄虛，標榜自己。

　　國家是一個大家，是由無數(shù)的小家組成的。而每一個小家都有一個長者(家長)。作為一個家庭的家長總是希望由他建立起來的“家”一代更比一代興旺發(fā)達。宋代陸游的一句詩說得好：“家祭勿忘告乃翁。"愛國詩人陸游生命終止時還念念不忘袓國收復失地和榮辱興衰。站在歷代書法大家的角度上，歷代的書法名家(如顏真卿，二王，歐陽詢等)，他們應(yīng)該跟陸游一樣，跟一個小家長一樣希望書界一代更比一代強，一代更比一代興旺發(fā)達，對吧。相應(yīng)地，他們更不希望書界的子孫萬代都只能步他們的后塵或者說一代不如一代吧?？墒菚绺邔訉?chuàng)新之作大加排斥，拒中低層書民予書協(xié)大門之外。當今的書界，一些人自以為是，借古人給自己臉上貼金，自己死板教條習書古人，還自認為只有自己才真正的掌握了古人的精髓，把自己當成古人的化身，把古人當作自己的箭牌和緊箍圈套在自己脖子上也套在廣大中低層書民脖子上，死板教條地學習古人。他們口上也喊創(chuàng)新發(fā)展，卻實際上一看到創(chuàng)新就橫加指責。說什么邪路喲，什么歪道，什么不走正道喲……從歷代書體演變，書法藝術(shù)并不是按照固定模式過來的，而代代都在更新進步，也并非人為掌控。更沒有那個帝王或圣人規(guī)定要怎樣寫才是正道，不這樣寫就是邪道。B16∥(講在書界高層觀點影響下的報刑言論和書界現(xiàn)狀。)學習古人要去粗取精，去偽存真。把古人好的，精髓的東西延續(xù)下去。把古人不好的糟粕的東西加以改進。書法也一樣，更重要的就是要挖掘古人的糟粕，才有利于創(chuàng)新，才更有利于發(fā)展。如果地下有知，歷代書法名家一定會希望他們的子孫萬代把他們留下的藝術(shù)財富發(fā)揚光大，推向高潮。要以人民為中心的工作導向，不忘本來，吸收外來，面向未來。書界高層的權(quán)威們，你們站在書界舞臺上，你們的言行，意愿代表著民族，影響著書界的未來。為了復興中華的中國夢，我們應(yīng)該解放思想，更新觀念，帶領(lǐng)書界同仁以創(chuàng)新促發(fā)展，以發(fā)展揚傳統(tǒng)，把祖國的民族玫寶書法藝術(shù)推向新的高潮，開出更加燦爛的花朵!//(本段寄希望書界高層。)Ⅱ(通過歷書體演變和當代書界現(xiàn)狀怎樣看待傳統(tǒng)文化說明新書體的涌現(xiàn)是民族文化發(fā)展的方向)